ПИНК ФЛОЙД
(Pink Floyd), английская музыкальная группа. Создана в 1965.

Состав первого альбома: Сид Барретт (Syd Barrett) – вокал, гитара, Роджер Уотерс (Rodger Waters) – бас-гитара, Ричард Райт (Richard Wright) – клавишные, Ник Мейсон (Nick Mason) – ударные.

Эта одна из крупнейших в истории современной музыки групп на протяжении более чем 30 лет создавала собственный музыкальный мир, в котором можно найти элементы почти всех современных направлений – от эмбиента (ambient) до «нового металла» (nu-metal).

Группа образовалась в Лондоне на основе студенческого коллектива, в котором в середине 1960-х играли Уотерс, Рик Райт и Ник Мейсон. В 1965 году к ним присоединился Баррретт. В первые годы ее лидером был Сид Барретт (настоящее имя Роджер Барретт). Этот коллектив, подобно многим другим британским группам того времени, исполнял ритм-н-блюз в духе «Роллинг Стоунз» и постоянно менял названия: «Сигма-6» (Sigma-6), «Меггадетс» (Meggadeaths) и «Эбдэбс» (Abdabs). С приходом Барретта появилось новое название «Пинк Флойд Саунд» (The Pink Floyd Sound), составленное из имен двух американских блюзовых исполнителей – Пинка Андерсона (Pink Anderson) и Флойда Каунсила (Floyd Council).

Первые годы большую часть репертуара группы составляли классические блюзовые и ритм-н-блюзовые композиции, на фоне которых Барретт развивал свою необычную гитарную технику. Группа в целом постепенно становилась все более заметной и популярной на лондонской сцене.

По настоянию менеджера группы, Дженнера, Барретт стал писать больше собственных песен. В марте 1967 вышел первый сингл группы Арнольд Лейн (Arnold Layne), который занял 23 место в Британском хит-параде, но вызывал небольшой скандал в прессе и на радио из-за содержания. Песня рассказывала о человеке, который воровал по ночам белье с бельевых веревок.

Второй сингл Смотри, как Эмили играет (See Emily Play, лето 1967) оказался еще более успешным и вышел на 6-ое место Британского хит-парада.

Однако в тот период у группы возникли осложнения с Сидом Барреттом. Музыканты позже объясняли, что проблемы возникали то из-за особенностей его свободной и хрупкой творческой натуры, восстававшей против всевозможных коммерческих игр и правил, то из-за того, что он злоупотреблял наркотиками ЛСД. Тем не менее, в августе 1967 они выпустили дебютный долгоиграющий альбом, Флейтист у врат рассвета (The Piper at the Gates of Dawn), который стал сенсацией в Англии. Свободное звучание, непривычная манера игры Барретта, удивительные мелодии и странные тексты производили сильное впечатление. Но группа пребывала в кризисном состоянии. Музыканты пригласили гитариста Дэвида Гилмора (David Gilmour). Некоторое время Гилмор и Барретт выступали в составе «Пинк Флойд» вместе, но в 1968 Барретт покинул группу, и Гилмор остался единственным гитаристом коллектива.

Им удалось довольно быстро выйти из кризиса, уже в 1968 они выпустили второй альбом Блюдца, полные секретов (A Saucerful of Secrets), который состоял из коротких песен с необычным звучанием и из длительных и пространных композиций – прообразов более поздних монументальных работ.

Группа много выступала, экспериментировала не только со звучанием, но и с визуальной стороной концертов, используя множество световой аппаратуры, пиротехники и других спецэффектов. «Пинк Флойд» работали и в кино. Они создали звуковые дорожки к таким фильмам, как Больше (More) Барбета Шредера (Barbeth Schroeder) в 1969-м и The Valley (Долина) (в 1972 альбом вышел под называнием Закрытый облаками (Obscured by Clouds)), Забриски Пойнт (Zabriskie Point) Микеланджело Антониони в 1970-м.

В конце1960-х они увлеклись тяжелым звуком. Некоторые композиции, как Песня Нила (Nile Song) из альбома Больше, звучала внушительно даже на фоне гранджа (grunge) 1990-х или современного «нового металла».

Их все более привлекают крупные музыкальные формы и в 1970 появился студийный альбом Мать с атомным сердцем (Atom Heart Mother). Это – двадцатиминутная композиция имеет уже симфонический масштаб, хотя в альбоме есть и короткие песни. А альбом Вмешательство (Meddle, 1971) открывает их знаменитая тема В один из этих дней (One of These Days). Вторая же сторона пластинки полностью посвящена крупному музыкальному полотну под названием Эхо (Ecoes).

К началу 1970-х у них сложилась прочная репутация с определенным кругом поклонников. Трудно было предположить, что их следующий альбом Темная сторона Луны (The Dark Side of the Moon, 1973) станет событием в мире современной музыки, и что группа завоюет всемирную известность. Его достоинствами были не только великолепные композиции и высокий уровень исполнения, но также технические новшества. Группа тщательно и кропотливо работала над звучанием, использовала самые последние достижения техники, и эти усилия оправдали себя: пластинка удивила слушателей. В течение нескольких лет она оставалась на высоких местах хит-парадов Англии и Америки, что само по себе явление редкое. Успех Темной стороны Луны во многом обусловлен тем, что «Пинк Флойд» удалось найти сочетание новаторских эффектов с доходчивой формой исполнения. Получился симбиоз серьезной и популярной музыки.

Следующий диск Хотелось бы, чтобы ты был здесь (Wish You Were Here, 1975) получился не менее удачным. Некоторые песни это диска связаны с фигурой Сида Барретта. Именно о нем идет речь в первой композиции Сияй, сумасшедший алмаз (Shine On You Crazy Diamond). Вокальную партию в композиции Угощайтесь сигарой (Have a Cigar) исполнил Рой Харпер (Roy Harper), английский певец, герой песни Шляпы долой перед Роем Харпером! (Hats Off To Roy Harper!) из альбома группы «Лед Зеппелин».

Закономерным был успех группы и после выхода концептуального альбома Животные (Animals, 1977), в основу которого легла книга Скотный двор Джорджа Оруэлла. Линия социальной сатиры, всегда волновавшая Роджера Уотерса (который к концу 1970-х стал лидером группы), была продолжена и в следующем альбоме Стена (The Wall, 1979). Тема изоляции, разобщения людей, порочного, калечащего воспитания в современном обществе остро прозвучала в альбоме, состоявшем из двух дисков. Альбом имел успех, а одна из песен Еще один кирпич в Стене (Another Brick in the Wall) возглавила британские хит-парады. В 1980 режиссер Алан Паркер (Alan Parker) снял кинематографическую версию этого альбома с одноименным названием.

Но, несмотря на успех альбома Стена группа находилась в состоянии далеком от гармонии. Критики буквально разгромили следующий альбом. Фактически «Пинк Флойд» как единой группы уже не существовало. Каждый из музыкантов активно занимался собственными проектами. В 1985 Уотерс, в ответ на предложения коллег обсудить будущее «Пинк Флойд», заявил о своем уходе из группы. Гилмор, Мейсон и Райт начали работу над новым альбомом, при этом сохранив за собой название «Пинк Флойд». Начался этап многочисленных судебных разбирательств с Роджером Уотерсом. Он пытался запретить музыкантам использовать это название. Однако суд вынес решение не в его пользу. Ответом Уотерса на деятельность бывших коллег стало впечатляющее шоу «Стена», организованное им в честь ликвидации Берлинской стены в 1990.

В 1987 «Пинк Флойд» выпустили пластинку Крактовременная потеря рассудка (Momentary Lapse of Reason) и отправились в большое турне, по мотивам которого в 1988 вышел двойной концертный альбом Нежный звук грома (Delicate Sound of Thunder). В 1989 состоялись гастроли «Пинк Флойд» в СССР.

В 1992 Гилмор, Райт и Мейсон издали собрание, состоящее из 7 наиболее известных альбомов, нескольких редких песен и большого буклета, посвященного истории коллектива, Сияй (Shine On). В 1994 вышел альбом новых песен «Пинк Флойд» под названием Division Bell (два варианта перевода: Разделяющий колокол или Дивизионный колокол), а в 1996 – концертный диск Пульс (Pulse). В 2001 они снова напомнили о себе ностальгическим сборником Эхо (Echoes), в который вошли различные композиции всех периодов жизни группы.

Автор статьи Александр Зайцев

Пинк Флоид в 1968 году (слева на право): Ник Мэйсон, Сид Баррет, Дэвид Гилмор, Роджер Уотерс, Ричард Райт

Студийные альбомы
The Piper at the Gates of Dawn (5 августа 1967 Барретт/Райт/Уотерс/Мэйсон)
A Saucerful of Secrets (29 июня 1968; Барретт/Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
More (27 июля 1969; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Ummagumma (25 октября 1969, студийные и концертные записи; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Atom Heart Mother (10 октября 1970; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Meddle (30 октября 1971; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Obscured by Clouds (3 июня 1972; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
The Dark Side of the Moon (24 марта 1973; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Wish You Were Here (15 сентября 1975; Гилмор/Райт/Уотерс/Мэйсон)
Animals (23 января 1977; Уотерс/Гилмор/Мэйсон/Райт)
The Wall (30 ноября 1979, 2 LP; Уотерс/Гилмор/Мэйсон/Райт)
The Final Cut (21 марта 1983; Уотерс/Мэйсон/Гилмор)
A Momentary Lapse of Reason (7 сентября 1987; Гилмор/Мэйсон/Райт)
The Division Bell (LP; EMI; 30 марта 1994; Гилмор/Райт/Мэйсон)

Стинг

Настоящее имя Стинга — Гордон Мэттью Самнер (Gordon Matthew Sumner). Он родился 2 октября в 1951 г. в портовом городе Ньюкастл-апон-Тайн — крупном индустриальном центре на севере Англии. Отец Стинга — Эрнест Мэтью Самнер (Ernest Matthew Sumner) долгие годы работал монтажником в местной машиностроительной компании. Позднее он приобрел небольшой молочный магазин. Мать — Одри (Audrey) работала парикмахером и медсестрой.
В 1977 году барабанщик Стюарт Коуплэнд, гитарист Знди Саммерс и Стинг создали группу The Police. Первые два сингла, «Fall Out» и «Roxanne», не имели успеха — до тех пор, пока их не услышал антрепренёр Майлз Коупленд (старший брат Стюарта). Став менеджером группы, он заключил контракт с A&M, которая тут же выпустила дебютный альбом «Outlandos d’Amour» (#6 в U.K., ноябрь 1978 года). Перевыпущенный в апреле 1979 года «Roxanne» поднялся в Британии до 12-го места и стал европейским хитом.
Вслед за первым успехом последовали альбомы «Reggatta de Blanc», «Zenyattà Mondatta», «Ghost in the Machine» и «Synchronicity» (с мега-хитом «Every Breath You Take»). После триумфального мирового турне Стинг решил, что с группой достиг всего, что мог, и группа распалась на пике своей популярности.
Самостоятельная карьера Стинга сложилась не менее успешно.
История псевдонима «Стинг» весьма интересна хотя бы потому, что существует множество версий его появления. Сейчас уже сам Стинг, с его слов, не помнит, как появилось это имя.
Самая популярная версия, опубликованная в большинстве журналов и книг, гласит, что музыкант был наречен Стингом в период выступления в группе Phoenix Jazzmen. В группе действовало правило, заставлявшее всех участников выступать под псевдонимами. Стинг («Sting» в переводе с английского означает «Жало») получил свой псевдоним из-за того, что носил полосатый желто-черный свитер. Участникам группы показалось, что он похож на пчелу. Большинство книг приписывают появление имени Стинг тромбонисту Phoenix Jazzmen, Гордону Соломону (Gordon Solomon).
Автором другой популярной версии является Кристофер Сендфорд (Christopher Sandford), который в своей книге «Demolition Man» пишет, что члены группы Phoenix Jazzmen днем были обычными служащими, но, собираясь вместе и играя по вечерам, они становились настоящими чикагскими гангстерами: страхового эксперта звали Брюзер (Bruiser — с англ. «Задира»), саксофонист, носивший костюм в мелкую полоску и шляпу, получил прозвище Фэнг (Fang — с англ. «Клык»).
Когда возникали какае-нибудь сложности с излишне разбушевавшейся толпой поклонников, Гордон Соломон толкал вперед тогда еще выступавшего под своим именем Гордона Самнера со словами, — «Убей, Стинг». Стингу не очень нравилось его новое имя, и через несколько недель он взбунтовался против принятой в группе манеры одеваться по-гангстерски, нацепив желто-черный полосатый свитер. Только после этого он принял свое новое имя и стал активно призывать всех называть его Стингом.
Согласно третьей версии, псевдоним Стингу придумал Джеки Дентон (Jackie Denton), барабанщик Ньюкаслского биг-бенда. Такое прозвище Гордон Самнер заслужил за свою язвительность и привычку иронизировать над друзьями по группе.
Пожалуй, самую веселую версию предложил в своей книге «Rock Family Trees» Пит Фреймс (Pete Frames), написавший, что «Стинг получил свое прозвище, когда на концерте в его штанину залезла пчела».
Первой сольной работой Стинга считается саундтрек к фильму «Brimstone and Treacle», выпущенный в 1982 г. Немногим позже состоялось его сольное выступление на концерте «Live Aid». В июне 1985 г. Стинг выпустил альбом «The Dream Of Blue Turtles» , к записи которого он привлек молодых джазменов — сказались юношеские пристрастия к джазовой импровизации. Однако в песнях с этого альбома еще можно услышать нечто, что уже играли The Police.
Практически с тем же составом Стинг записал концертный альбом «Bring On The Night» (1986), содержавший как новые, так и старые песни, а в следующем году вышел в свет диск «Nothing Like The Sun», в записи которого приняли участие Марк Нопфлер и Эрик Клэптон. Годом позже несколько песен с этого альбома Стинг записал на испанском и португальском языках («Nada Como El Sol…»).
Лишь в 1991 г. вышел новый диск, «Soul Cages», самый меланхоличный из всех альбомов музыканта. Причина — последовавшие одна за другой две смерти — сначала матери, а затем и отца. В записи альбома участвовали совершенно новые музыканты. С ними же в 1993 г. Стинг записал, пожалуй, самый успешный свой диск, «Ten Summoner’s Tales», отличающийся от «Soul Cages» светом и юмором, столь характерным для музыканта.
С интервалом в 3 года выходят еще два альбома Стинга — «Mercury Falling» (1996) и «Brand New Day» (1999), с последним из которых он выиграл два очередных Грэмми.
Стинг, безусловно, относится к числу культовых певцов. Секрет его успеха чрезвычайно прост — Стинг пишет по-настоящему интеллектуальную музыку, а исполнение им своих песен отличается редкой утонченностью и изысканностью. Тексты его — в отличие от слов огромного большинства авторов, «положивших их на музыку» — наполнены глубоким смыслом. Музыка Стинга — богатая пища для ума и сердца, настоящий праздник для рок-гурманов.

Рассказывая о творчестве Стинга, нельзя не отметить его работы в кинематографе. На сегодняшний день он снялся более чем в десяти картинах и записал саундтреки к сорока с лишним фильмам, среди которых «48 часов» (48 Hrs), «Разрушитель» (Demolition Man), «Леон» (The Professional), «Покидая Лас-Вегас» (Leaving Las Vegas), «Четыре свадьбы и одни похороны» (Four Weddings and a Funeral), «Афера Томаса Крауна» (The Thomas Crown Affair), «Новый ход императора» (The Emperor’s New Groove) и многие другие.
К наиболее успешными актерским работам Стинга традиционно относят роли в таких картинах, как «Дюна» (Dune), «Гротеск» (Grotesque) и «Карты, деньги, два ствола» (Lock, Stock and Two Smoking Barrels).

Стинг владеет несколькими домами по всему миру: в Англии, Италии, США. Несмотря на слухи, у него нет замка. Однако у него есть очень большая усадьба, построенная в шестнадцатом веке, где он проводит большую часть свободного от концертов времени вместе со своей семьей — женой и шестью детьми от двух браков. Вторая супруга Стинга — Труди Стайлер — кинопродюсер. Они поженились 20 августа 1992 г. в Кэмден-Тауне, а спустя два дня — обвенчались в церкви недалеко от своего дома в Лейк Хаус.
В школьные годы Стинг оставил многообещающую карьеру атлета, финишировав третьим на национальном легкоатлетическом чемпионате среди юниоров, заявив, что быть на каком-либо месте, кроме первого, — не для него. Выступая в составе The Police, Стинг увлекался виндсерфингом. В настоящее время ему по душе более спокойные занятия — йога и шахматы. Кроме того, во многих интервью Стинг говорит, что болеет за футбольный клуб «Ньюкасл Юнайтед» (Newcastle United).
Стинг активно занимается общественной деятельностью. Он основал Фонд защиты бразильских тропических лесов, неоднократно становился инициатором проведения благотворительных концертов и прочих акций, средства от которых направлялись на нужды голодающих, пострадавших от стихийных бедствий и пр. На протяжении многих лет Стинг помогает различным благотворительным организациям, среди которых Nordoff Robbins, Walden Woods, Live Aid/Band Aid/Sport Aid, Elton John’s Aids Charity, The Rainforest Foundation, Amnesty International и другие.

Дискография

· 1985 The Dream of the Blue Turtles
· 1986 Bring On the Night (live)
· 1987 Nothing Like the Sun
· 1988 Nada Como el Sol (EP)
· 1991 The Soul Cages
· 1991 Acoustic Live in Newcastle (live)
· 1993 Ten Summoner's Tales
· 1993 Demolition Man (EP)
· 1994 Fields of Gold: The Best of Sting 1984-1994
· 1995 The Living Sea
· 1996 Mercury Falling
· 1997 The Very Best of Sting & The Police
· 1997 At the Movies
· 1999 Brand New Day
· 2000 Dolphins
· 2001 All This Time (live)
· 2004 Sacred Love
· 2005 My Funny Valentine - Sting At The Movies
· 2006 Songs From The Labyrinth
Синглы
· 1992 «It’s Probably Me» (с Эриком Клэптоном) #30 UK
· 1993 «If I Ever Lose My Faith in You» #14 UK, #17 US
· 1993 «Seven Days» #25 UK
· 1993 «Fields of Gold» #16 UK, #23 US
· 1993 «Demolition Man» #21 UK
Саундтрек к фильмуТри мушкетёра
· 1994 «All for Love» (совместно с Брайаном Адамсом и Родом Стюартом) #2 UK, #1 US
· 1994 «Nothing 'Bout Me» #32 UK
· 1994 «When We Dance» #9 UK, #38 US
· 1995 «This Cowboy Song» (feat. Pato Banton) #15 UK
· 1996 «Spirits in the Material World» (Pato Banton feat. Sting) #36 UK
· 1996 «Let Your Soul Be Your Pilot» #15 UK, #86 US
· 1996 «You Still Touch Me» #27 UK, #60 US
· 1996 «I Was Brought to My Senses» #31 UK
· 1996 «I’m So Happy I Can’t Stop Crying» #94 US
· 1997 «Roxanne '97» (remix) (with The Police) #17 UK, #59 US
· 1999 «Brand New Day» #13 UK, #100 US
· 2000 «Desert Rose» (feat. Cheb Mami) #15 UK, #17 US
· 2000 «After the Rain Has Fallen» #31 UK
· 2003 «Rise & Fall» (Craig David feat. Sting) #2 UK
· 2003 «Send Your Love» #30 UK
· 2003 «Whenever I Say Your Name (ft. Mary J. Blidge)» #60 UK
· 2004 «Stolen Car (Take Me Dancing)» #60 UK
· 2005 «Taking the Inside Rail» #? US, #? UK

Источник http://wikipedia.ru и http://sting.alfabank.ru/histories/sting/

Dido

Dido (Да́йдо Флориа́н Клу де Буневиа́ль А́рмстронг) родилась 25 декабря 1971 года, т.е. акурат на свое, католическое Рождество. Фамилия девочки была вполне музыкальная - Армстронг, но потом, конечно, отпала, целиком уступив место экзотическому имени. Кстати, я специально употребляю "латиницу", потому что в переводе имя певицы звучит не вполне красиво. Так вот: Насмотревшись дома по телевизору всяческих музыкальных передач, Dido сделала выбор в пользу музыки. Ее талант раскрылся очень рано - уже в шестилетнем возрасте она пошла в лондонскую музыкальную школу. Поднаторев в искусстве владения скрипкой и фортепиано, Dido даже отправилась в свое первое турне в составе классического ансамбля. Надо сказать, что Dido, как и Земфире, повезло с братом. Именно благодаря фонотеке ее брата Ролло будущая звезда узнала и полюбила таких разноплановых музыкантов, как THE CLASH, DURAN DURAN и Эллу Фитджеральд. Но увлечение - это не работа. Деньги, как вы сами понимаете, еще не скоро отменят. И пришлось Dido устроиться литературным агентом. Попутно Dido пела в различных группах местного значения. Движения вперед было мало, но тут снова возник могучий облик Ролло, который образовал группу FAITHLESS. Настырная сестренка сумела прорваться к микрофонной стойке, записав несколько бэк-вокалов и один лидирующий вокал в комозиции "Flowerstand man". В результате дебютный альбом FAITHLESS "Reverence" разошелся в большом количестве, а музыканты стали знаменитыми. Как ни парадоксально, но поначалу Ролло был категорически против роста Dido как певицы. Так брат пытался уберечь любимую сестру от беспощадной машины шоу-бизнеса. Но куда там! Dido нельзя было остановить, потому пришлось Ролло подсобить сроптивице с записью сольного альбома "No angel". Появился диск летом 1999 года. Первый сингл "Here with me" сопровождался видео бюджетом в пол-миллиона долларов. К несчастью, клип мало крутили по каналам MTV и VH1. Это обстоятельство затормозило раскрутку Dido. Однако слух о новой яркой певице стал крепнуть; немалую роль в бесплатной рекламе сыграли Интернет-сайты. Наконец, тема песни "Here with me" прижилась в одной из телевизионных передач. Так началось восхождение Dido на вершину музыкального Олимпа. Правда, пока ee известность ограничивалась границами США. Конечно, нельзя отказывать Dido в таланте и трудолюбии, но все же столь стремительного взлета у певицы не было бы без Эминема. Именно этот белый рэпер "скрестил" свою композицию "Stan" с песней Dido "Thankyou". В итоге в декабре 2000 года "Stan" добрался до первой строчки британских чартов. А Dido еще снялась и в клипе на данный хит Эминема. В общем, как вы понимаете, теперь про Dido узнал почти весь цивилизованный мир. Собственно в Британии альбом певицы появился 16 октября 2000 года. Мультимедийная версия диска увидела свет недавно - 29 января 2001 года. А 19 февраля на родине Dido был реализован сингл "Here with me", включающий новую обложку и три микса ("Lukas Burton mix", "Rollo's Chillin' with the family mix", "Parks and Wilson Homeyard dub"). Вот такая вот история приключилась с Dido. Хорошая история, со счастливым концом. Сейчас, как это водится, певица будет закреплять успех: давать много концертов и интервью, записывать новые синглы альбомы, сниматься в клипах, светиться рядом с мегазвездами (чем плох, скажем, Дэвид Боуи?) и т.д. А мы, как слушатели, будем наслаждаться великолепным голосом Dido. Лишь время покажет, в каком качестве войдет в историю популярной музыки эта британка. Пока что Dido выделяется лишь возрастом - столь поздний старт не есть правило в музыкальном шоу-бизнесе.

альбомы:

No Angel - 1999
Here With Me
Hunter
Don't Think Of Me
My Lover's Gone
All You Want
Thankyou
Honestly OK
Slide
Isobel
I'm No Angel
My Life
Bonus Track: Take My Hand

No Angel (UK Edition) - 2001

Here With Me
Hunter
Don't Think Of Me
My Lover's Gone
All You Want
Thankyou
Honestly OK
Slide
Isobel
I'm No Angel
My Life
Bonus Track: Take My Hand

Синглы:

Here With Me/Thankyou DVD Single - 2000

Here With Me (US) - 2001

No Angel

Here With Me Radio Single

"Life For Rent":

- 2003 -

"White Flag"
"Stoned"
"Life For Rent"
"Mary's In India"
"See You When You're 40"
"Don't Leave Home"
"Who Makes You Feel"
"Sand In My Shoes"
"Do You Have A Little Time"
"This Land Is Mine"
"See The Sun"
"Closer"

Источник http://www.ponomarev.kiev.ua/index.php?muz=71 и http://www.music4u.ru/didodisco.htm

Red Hot Chili Peppers

Хронология Red Hot Chili Peppers 1962-2003

1962 - Рождение
Хиллел: Хайфа, Израиль, 13-ое апреля
Джек: Лос-Анджелес, Калифорния, 18-ое июля
Фли: Мельбурн, Австралия, 16-ое октября
Чэд: Сэнт-Пол, Миннесота, 25-ое октября
Энтони: Гранд Рапидс, Мичиган, 1-ое ноября

1967
Хиллел Словак со своей семьей переезжает в Голливуд.

1970
5-го марта в Нью-Йорке родился Джон

1973
Энтони Кидис переезжает в Голливуд. Его родители в разводе, и отец под псевдонимом Блэки Дэммета, начинает карьеру актера в Голливуде.
В этом же году Уолтер Урбан Мл. - отчим Майкла Бэлзари - и его семья переезжают в Голливуд.
Майкл Бэлзари начинает брать уроки игры на трубе у своего отчима. В Bancroft Junior High School Майкла встретили с недоверием и в первый же день нарисовали чудище с подписью "Привет, меня зовут Майкл Бэлзари". Автором рисунка был Джек Айронс.

1977
Под псевдонимом Коул Дэммет Кидис вступает в мир кинематографа, сыграв роль сына Сталлоне в фильме "F.I.S.T. " Так же, как и Бэлзари, Айронс и Словак, Кидис поступает в Fairfax High School.
Айронс учится играть на ударных, а Словак пытается разгадать секрет Джимми Хендрикса.
В школе они встречают чилийского гитариста Элайна Еханнеса, и мечты о создании группы претворяются в жизнь. С бас-гитаристом Томом Страссманом создается "Chain Reaction". К концу года, после рождественского концерта, группа меняет название на "Anthem".
В тех же самых школьных корридорах Бэлзари и Кидис становятся друзьями.

1979
Из "Anthem" уходит Том Страссман. Словак, Айронс и Еханнес не сомневались в том, кто будет ему заменой - Майкл Бэлзари. К тому времени он еще не мог играть на бас-гитаре, но отношение к нему окружающих сильно именилось благодаря дружбе с Кидисом.
Об этих временах Кидис скажет много лет спустя в песне "Deep Kick" на альбоме "One Hot Minute".
Бэлзари меняет имя на Майк Би. После многих уроков он становится готовым для "Anthem".

1980
"Anthem" начали выступать в клубах Troubadour, Starwood и Whiskey.
Энтони Кидис является самым преданным поклонником группы. В июле они получают дипломы и покидают Фэйрфакс. Айронс и Еханнес поступают в Northrige College, а Кидис - в UCLA. Несмотря на это, группа не перестает существовать, а Кидис выступает на "разогреве" перед каждым их концертом.

1981
Кидис, Айронс и Еханнес уходят из университетов. "Anthem" меняет название на "What Is This". Весной Фли и Словак проходят собеседование, чтобы участвовать в "James White Band". Несмотря на положительные результаты, они отказываются. Словак возвращается в "What Is This". На летний период Фли был заменен на Дерфа Скретча из Fear.

1982
"What Is This" продолжает свою деятельность, хотя Фли работает там практически "по совместительству".
К концу года Фли получает роль Раззла в фильме Пенелопы Сфирис "Suburbia".

1983
"Suburbia" оказался полным провалом, но игра Фли была на уровне.
Вскоре Гэри Аллен предлагает Энтони Кидису организовать шоу в своем клубе "Rhythm Lounge". Кидис связывается с Фли, Айронсом и Словаком.
АПРЕЛЬ - Кидис, Фли, Айронс и Словак дебютируют в "Rhythm Lounge" под названием "Tony Flow And The Miracolously Majestic Masters Of Mayem" с даже неотрепетированной композицией Out In LA. Шоу было незабываемым, и им было предложено переиграть его на следующий же вечер. Они решают сменить название на "Red Hot Chili Peppers". Вдохновил на это старый плакат с шоу "бешеных" групп "Chili Willie & The Red Hot Peppers". Слухи о новой группе быстро дошли до звукозаписывающей компании EMI. Первыми песнями становятся "Out In L.A." и "Get Up And Jump".
ЛЕТО - Red Hot Chili Peppers дебютируют в Mix-t с такими группами, как Circle Jerks, Social Distortion, Fishbone и Fear.
ОСЕНЬ - появляется перспектива подписать контракт с известной звукозаписывающей компанией, но единственным постоянным Перцем к тому времени был только Энтони Кидис. С ними связывается Марк Ричардсон и Линда Готз, которые предоставляют им студию (Bijou Studios) для записи "Out In L.A.", "Get Up And Jump", "Green Heaven", "Sex Rap" и "Baby Appeal".
НОЯБРЬ - Перцы подписывают контракт на восемь альбомов с EMI.
Словак и Айронс решают остаться в "What Is This", а Фли покидает Fear.
Начинаются поиски гитариста и ударника. В результате к группе присоединяются Джек Шерман и Клифф Мартинес.
Перцы приступают к записям; их продюсер - Энди Гилл - экс-лидер Gang Of Four.

1984 - Первый Альбом
Так как Джек и Хиллел работают с конкурирующим лейблом в группе "What Is This?", их временно заменяют гитарист Джек Шерман и ударник Клифф Мартинез.
АВГУСТ - выходит первый альбом "The Red Hot Chili Peppers". Он получился не очень хорошим и не смог передать ту энергетику, которая царила на концертах. Самым известным их концертным выступление становится шоу в клубе Kit Kat, где они исполнили кавер-версию песни Джимми Хедрикса "Fire", представ перед публикой с носками на известном месте. Это становится их маркой.
ОКТЯБРЬ - они играют в "Fenders International Grand Ballroom" на Лонг Бич, а затем отправляются в тур по западному побережью.

1985
В начале года Шерман уходит из группы. Новым гитаристом становится Словак, уже успевший оставить "What Is This".
Группа отказывается от услуг Гилла, и увольняют его. Говорят, что они как-то "подшутили" над ним, принеся ему коробку из-под пиццы, положив внутрь.. гм.. "результаты жизнедеятельности человеческого организма" :
В это же время проблемы с употребление наркотиков в группе все более усугубляются. Фли достает все это, но Хиллел и Энтони продолжают употреблять их. Словак отрицает свою зависимость, Энтони же признает ее.
ВЕСНА - новым продюсером RHCP становится Мастер Фанка - Джордж Клинтон (продюсер Funkadelic и Parliament). Под его руководством Перцы приступают к записи нового альбома. Клинтон привозит их в свою United Sound Studio в Детройте.
СЕНТЯБРЬ - выходит новый альбом "Freaky Styley", начинается тур по Соединенным Штатам.

1986 - Возвращение домой
Шестнадцатилетний Джон Фрусчианте впервые посещает живой концерт группы в Variety Arts Centre в Лос-Анджелесе. Группа исполняет "Blackeyed Blond" - классический "Trashin'"

Перцы отправляются в Германию для участия в фестивале. В Европе они известны по синглу "Hollywood" и по участию Фли в фильме "Назад в будущее - 2". Это оказывается последним выступлением Перцев с Клиффом Мартинесом.
АПРЕЛЬ - Айронс заменяет Мартинеса. В этом старом-новом составе они отправляются в тур по Флориде.
ОСЕНЬ - Фли получает небольшие роли в фильмах "Blue Iguana" и "Stranded",продюсирует "Walking On Water" для Thelonious Monster и женится на своей невесте Лоэше.
ЗИМА - проблемы Кидиса с наркотиками становятся все серьезнее и серьезнее, он принимает решение лечиться от наркотической зависимости. Словак возвращается в группу.

1987 - Uplift Mofo Party Plan
ЯНВАРЬ - Перцы в первоначальном составе начинают записывать очередной альбом, продюсером которого становится Майкл Бейнхорн.
4 МАЯ - начинается работа в Capitol Studios.
СЕНТЯБРЬ - выходит новый альбом "The Uplift Mofo Party Plan".
Песня "Party On Your Pussy" не проходит цензуру и поэтому ее название меняют на "Special Secret Song Inside". Седьмая песня альбома представляет собой кавер "Subterranean Homesick Blues" Боба Дилана.
Перцы отправляются в тур вместе с Faith No More.

1988 - Первая Потеря
АПРЕЛЬ - у Словака очень серьезные проблемы с наркотиками; Кидис, Фли и Айронс понимают, что могут потерять его, но дружба оказывается важнее.
22 АПРЕЛЯ - Перцы выступают в Ritz в Нью-Йорке.
4 МАЯ - Перцы летят в Лондон. Там они фотографируются опять же в носках на Abbey Road - известной дороге Битлз. Они играют в Лейчестере, Манчестере, затем едут в Финляндию и Амстердам. Во время этого тура EMI выпускает сборник "The Abbey Road E. P."
ИЮНЬ - они возвращаются в Лос-Анджелес. 27 числа Хиллел Словак умирает от передозировки. Это производит огромное впечатление на Кидиса и он уезжает в маленькую деревню на юге Калифорнии, где проводит месяц, ловя рыбу, выпивая и думая.
1 АВГУСТА - Кидис возвращается в Лос-Анджелес. Айронс решает покинуть группу.
ОСЕНЬ - Джо Стаммер предлагает Айронсу участвовать в проекте "Earthquake Weather". Айронс соглашается и отправляется в тур вместе с экс-Clash.
На какой-то вечеринке Кидис встречает Иону Скай и обручается с ней.
Рождается Клара - дочь Лоэши и Фли.
Фли и Кидис решают объединиться с гитаристом Дуэйном МакНайтом и барабанщиком Дарреном Пелигро. После четырех концертов МакНайт покидает группу.
РОЖДЕСТВО - во время телешоу 2HIP4TV Джон Фрусчанте (родился в Нью-Йорке 5 Марта 1971) дебютирует как новый гитарист Red Hot Chili Peppers.

1989 - Mother's Milk
В начале года Чэд Смит занимает место Пелигро.
МАРТ - группа отправляется в тур по Флориде, чтобы испробовать новый состав.
ВЕСНА - после концерта в George Mason University Patriot Center of Fairfax, штат Виргиния, Перцы приступают к записи своего четвертого альбома,продюсером которого снова становится Бейнхорн.
ИЮЛЬ - название нового альбома "Mother's Milk".
9 СЕНТЯБРЯ - в Сиэттле стартует "Mother's Milk Tour" с тридцатью песнями, среди которых каверы Fire, Crosstown Traffic и Castles Made Of Sand Джимми Хендрикса.
17 СЕНТЯБРЯ - выступление в Fillmore, Сан-Франциско.
22 СЕНТЯБРЯ - после шоу в Hollywood Palladium Перцы отправляются в тур по Нью-Мексико и Техасу.
ЗИМА - продолжительные гастроли не могли не сказаться на личной жизни музыкантов, в результате чего Фли разводится с Лоэшей, а Кидис оставляет Иону Скай.

1990
АПРЕЛЬ - к концу месяца Перцы возвращаются домой после европейского турне. В это же время выходит сингл "Show Me Your Soul", содержащий саундтрек к фильму "Красотка".
Перцы выступают в Ritz в Нью-Йорке на Punky Funky Lovefest.
МАЙ - EMI выпускает для фанатов два видео "Positive Mental Octopus" и "Psychedelic Sex Funk Live From Heaven" по цене 15 баксов за штуку.
ЛЕТО - Перцы записывают инструментальный трек для альбома Боба Форреста.
Кидис играет роль панка в фильме "На гребне волны" ("Point Break"), а Фли играет в "Busta Move" для Young M.C.
ИЮЛЬ - Перцы записывают три разных версии "Takin' Care Of Business" Bachman Turner Overdrive для саундтрека к фильму.
ОКТЯБРЬ - Перцы вместе с little Richard and MC Hammer приглашены для участия в записи альбома для благотворительного проекта в помощь фонду LIFE (Love Is Feeding Everyone). Они решают сменить рекорд-компанию и
подписывают миллионнный контракт с Warner Bros.
Продюсером нового альбома становится Рик Рубин.

1991 - Blood Sugar Sex Magik
Кидис пишет песню "Under The Bridge" - воспоминания о Словаке и тех временах, когда они шатались по городу в поисках наркотиков. Рубин слушает песню и они записывают ее.
Рубин и Перцы переезжают в домик в Laurel Canyon, где начинают запись нового альбома.
СЕНТЯБРЬ - выходит альбом "Blood Sugar Sex Magik" и группа отправляется в тур с Pearl Jam и Smashing Pumpkins.
ОКТЯБРЬ - выходит видео "Funky Monks", записанное во время создания и тура Blood Sugar Sex Magik шурином Фли Гэвином Боуденом.
6 ДЕКАБРЯ - Перцы выступают в Новом Орлеане.
31 ДЕКАБРЯ - окончани года ознаменовалось грандиозным концертом в Cow Palace, Сан-Франциско, в котором участвуют Red Hot Chili Peppers, Pearl Jam и Nirvana.

1992
Турне заканчивается 3 Февраля концертом в Ванкувере. После шоу на "Saturday Night Live" группа отправляется в Европу.
АПРЕЛЬ - Перцы возвращаются в Лос-Анджелес, где они играют на "Alt Up Aids", организованном "Magic Johnson Foundation".
МАЙ - во время японского тура, Фрусчанте принимает решение покинуть группу. В результате отменяются концерты в Австралии.
ИЮЛЬ - вместо Джона Перцы решают взять Арика Маршалла. В конце месяца в "Terminator Club", Лос-Анджелес, начинается "Lollapalooza II". Перцы заканчивают "BSSM Tour" концертами в Новой Зеландии и Австралии.
СЕНТЯБРЬ - EMI выпускает видео "Best of Red Hot Chili Peppers: What Hits!?"
ОСЕНЬ - по окончании турне Арик Маршал покидает группу.
ЗИМА - Перцы дают объявление в L.A.Weekly с целью найти нового гитариста. Они получают свыше 4000 звонков за три дня, но так и не находят подходящей кандидатуры.

1993
Кидис, впечатленный игрой Джесси Тобиаса, гитариста группы "Mother Tongue", берет его в команду.
ИЮЛЬ - Перцы попадают в американские чарты с синглом "Soul To Squeeze", включающем саундтрек к фильму "Coneheads".
СЕНТЯБРЬ - Дэйв Наварро, экс-гитарист "Jane's Addiction", занимает место Джесси Тобиаса.
ОКТЯБРЬ - умирает старый друг Перцев Ривер Феникс.
ЗИМА - Фли играет на басу в "Wandering Spirits", последнем альбоме Мика Джаггера, в "Sidi Mansour" египетского исполнителя Чейка Римитти, а также с Джоном Фрусчанте и Стивеном Перкинсом, ударником "Porno For Pyros".

1994
АВГУСТ - Перцы выступают на Вудстоке в костюмах в виде огромных светящихся лампочек.
ОСЕНЬ - группа вместе с продюсером Риком Рубином летит на Гавайи для записи нового альбома.

Джон выпускает свой первый сольный альбом "Niandra LaDes and Usually Just a T-shirt".

1995 - One Hot Minute
После долгой работы в студии, продолжавшейся больше года, ребята выпускают очередной альбом One Hot Minute. Осенью начинается тур в его поддержку.

1996 - Love Rollercoaster
Концерты проходят в Штатах, Европе и Австралии. Запись саундтрека ("Melancholy Mechanics ") к фильму "Twister" и кавера "Love Rollercoaster" для мультфильма Бивис и Баттхед "Beavis And Butthead Do America". Фли и Наварро участвуют в записи сингла Аланис Мориссетт "You Oughta Know".
Американский тур "One Hot Minute" откладывается из-за несчастного случая, произошедшего с Чэдом Смитом.

1997 - Ничего-не-делание
"Год ничего-не-делания," - говорит Фли. Антони и Чэд получают травмы, приходиться отменить все концерты. Единственное состоявшееся выступление - на фестивале Mount Fuji в Японии - и то отменяется из-за урагана.

Джон выпускает свой второй сольный альбом "Smile From the Streets You Hold".

1998 - Объединение
3 АПРЕЛЯ - Дэйв Наварро уходит из группы.
29 АПРЕЛЯ - Джон Фрусчанте возвращается к Перцам и занимает место ушедшего Наварро.
Они начинают работу над новым альбомом. Первый концерт в "новом-старом" составе состоится на Tibetan Freedom Concert 6-го июня. В сентябре группа представляет публике свой новый материал на концертах в Лас-Вегасе.

1999 - Californication
Работа над альбом завершается еще в начале года, появляется он на прилавках магазинов в июне. Первые концерты проходят в школах в рамках акции "Stop the Hate". Затем группа отправляется в Европу и Южную Америку. 14 августа они играют на Красной Площади в Москве перед 200 000 людей. 23 июля участвуют в концерте, посвященном тридцатилетию Вудстока.

2000
Начинаются гастроли в Японии, Австралии и Америке, которые завершаются только в конце сентября. Выходит третий сингл 'Otherside" и группу называют самой успешной за всю историю рока по результатам чарта Billboard Modern Rock.
В феврале они получают Грэмми за лучшую рок-песню - "Scar Tissue".
В ноябре Чэд дает несколько концертов в Англии.
В сентябре они получают награду на MTV Video Music Awards.
28 и 29 октября группа дает два полностью акустических концерта в Bridge School Benefit. Тур заканчивается концертами в Сиэттле вместе с Pearl Jam 5-го и 6-го ноября.

2001
21 января группа играет на самом большом фестивале в мире - Rock In Rio в Рио-Де-Жанейро. Джон выпускает третий сольный альбом "To Record only Water for Ten Days" в феврале, первые сольные выступления проходят в Англии, а затем и в Америке. Летом группа пишет новые песни и впервые представляет их в августе на нескольких европейских шоу.

2002 - By The Way
В начале года группа заканчивает работу над своим восьмым студийным альбомом, названным By The Way, который официально выходит 8-го июля. Летом они участвуют в различных музыкальных фестивалях в Европе, осенью состоялись концерты в Корее и Японии, зимой - в Австралии и Новой Зеландии.

2003 - Greatest Hits
By The Way становится мультиплатиновым. В ноябре группа выпускает очередной сборник лучших хитов.

Источник http://www.redhotchilipeppers.ru/history/history.shtml

Мадонна: Биография в фотографиях

За свою более чем 20-летнюю творческую деятельность Мадонна стала одной из самых ярких и неподражаемых звезд в истории поп-музыки. Можно любить или не любить песни Мадонны, но история музыки складывается таким образом, что обойти эту даму никак не получится. Слишком многое она делала первой в истории. Ее творческая судьба — это история максимально реализованных амбиций.

2) В воскресенье 19 июля Мадонна посетила 8 рабочих, которые пострадали во время монтажа сцены перед концертом в Марселе, Франция. В результате обрушения сцены 2 рабочих погибли. (Claude Paris/AP)

4) Мадонна и ее приемный сын Дэвид Банда во время посещения финансируемого ее фондом Raising Malawi детского центра Мфандула в Лилонгве, Малави. Певица усыновила Дэвида в 2009 году, а сейчас идет процесс по удочерению малавийской девочки. (Amos Gumulira/AFP — Getty Images)

6) Мадонна и бразильский манекенщик Хесус Лус на улице Манхеттана, 1 марта 2009. Пресса предполагает, что певица и модель стали близки после откровенной съемки для W magazine. К тому моменту брак Мадонны с Гаем Ричи распался. В июле 2009 они официально заявили о разводе. (Arnaldo Magnani/Getty Images)

8) Мадонна и ее муж (на тот момент) Гай Ричи на Каннском Фестивале, Франция. 21 мая 2008 года премьерный показ фильма Стивена Содберга «Че». Все лето ходили слухи, что их брак распадается, а у Мадонны роман с бейсболистом Алексом Родригесом. Вскоре слухи о разводе подтвердились, 21 ноября 2008 года начался бракоразводный процесс. (Christophe Karaba/EPA)

10) Мадонна обнимает своих детей: 9-летнюю дочь Лурдес (слева), 6-летнего сына Рокко и годовалого Дэвида Банду, которого они вместе с Гаем Ричем усыновили. В интервью 25 октября 2006 года, которое Мадонна дала "The Oprah Winfrey Show", она сказала, что Дэвид здоров, живет и подрастает в ее доме в Лондоне. (Shavawn Rissman/AP)

12) В 2003 году Мадонна выпускает свою первую детскую книгу "The English Roses" («Английские розы»). Позже она выпускает сказку "Lotsa de Casha", в которой рассказывается о том, что за деньги нельзя купить любовь и счастье. (Frank Micelotta/Getty Images)

14) Мадонна исполняет хит "Hung Up" из десятого альбома "Confessions on a Dance Floor" на 12-м ежегодном вручении Премии MTV в Лиссабоне, Португалия. (Dave Hogan/Getty Images for MTV)

16) Мадонна в шотландском килте играет на гитаре во время мирового турне "Drowned" в 2001 году. Это был ее первый тур после того, как 8 лет назад в 1993 году состоялось турне "The Girlie Show". (Colin Braley/REUTERS)

18) Получивший огромное число положительных отзывов критиков альбом Мадонны "Ray of Light" («Луч света») вышел в 1998 году и был посвящен таким темам как материнство, слава и духовность. Спродюсировал альбом электронный музыкант Уильям Орбит, именно поэтому традиционная диско-стилистика Мадонны уступила место электронике, техно и трип-хопу. (Hector Mata/AFP/Getty Images)